El Complejo Teatral Buenos Aires presentó su temporada 2017

En la segunda quincena de marzo reabre sus puertas el Teatro San Martín.

El miércoles 30 de noviembre se presentó la programación de la temporada 2017 del Complejo Teatral Buenos Aires. El anuncio fue realizado por Jorge Telerman, director del Complejo Teatral,  quien estuvo acompañado por el ministro de Cultura,  Ángel Mahler. Numerosos artistas y miembros de la comunidad teatral se dieron cita en la sala itinerante  Alfredo Alcón, ubicada en la Avda. Figueroa Alcorta y Dorrego.  Leonor Manso, Muriel Santana, Antonio Grimau, Corina Fiorillo,  Andres Bazzalo, Carlos Rottemberg, Guillermo Cacace,  Eleonora Wexler, Luciano Suardi, junto a otras personalidades  compartieron la proyección de un video que sintetiza  el programa a desarrollar el año entrante.

El anuncio más esperado fue la confirmación oficial de la reapertura del Teatro San Martín  que se estima para la primera quincena de marzo. La apertura del teatro se hará con “La farsa de los ausentes”, en la sala “Martín Coronado”, basada en “El desierto entra en la ciudad” de Roberto Arlt, autor alrededor del cual girará uno de los ejes temáticos del año.  La puesta será dirigida por Pompeyo Audivert  con las actuaciones de Daniel Fanego, Roberto Carnaghi y Carlos Kaspar, entre otros. Jorge Telerman expresó que su objetivo es que “el CTBA sea el faro cultural de Latinoamérica”.

El funcionario resaltó  que se hizo por primera vez una  convocatoria abierta a artistas a presentar sus proyectos. Hubo más de 350 propuestas, de las cuales cuatro fueron seleccionadas para formar parte de la Temporada 2017: “Desde el jardín”, “Ellos”, “La vuelta al mundo en ochenta mundos” y “Las amargas lágrimas de Petra von Kant”. Asimismo destacó la inminente inauguración de la Escuela de Técnicos del Espectáculo en Vivo en el recientemente remodelado Teatro de la Ribera.

Aquí la programación completa y el link para ver el video de presentación:  https://youtu.be/lIyihWrjSF4

TEATRO SAN MARTÍN 

SALA MARTÍN CORONADO

TEATRO 

LA FARSA DE LOS AUSENTES

Basado en El desierto entra en la ciudad de Roberto Arlt

Versión y dirección: Pompeyo Audivert

Intérpretes: Daniel Fanego, Roberto Carnaghi, Juan Palomino, Carlos Kaspar, Santiago Ríos, Ivana Zacharski, Mosquito Sancineto, Andrés Mangone, Fernando Khabie, Pablo De Nito, Abel Ledesma, Hilario Quinteros, Susana Herrero, Eric Calzado, Carla Laneri, Hernán Crismanich, Mauro Pelle, Gabriel Páez, Melina Benítez, Dulce Ramírez, Milagros Fabrizio.

Músico en escena: Gustavo Hunt

Coordinación de producción: Gustavo Schraier

Asistencia de dirección: María Leiva, Leo Méndez

Música original y diseño sonoro: Claudio Peña

Entrenamiento vocal: Maby Salerno

Diseño de iluminación: Félix Monti, Magdalena Ripa Alsina

Vestuario: Julio Suárez

Escenografía: Norberto Laino

Estreno: Marzo

 

EL INSPECTOR

Autor: Nikolái Gógol

Versión y dirección: Daniel Veronese

Elenco: Carlos Belloso, Jorge Suárez, Luis Ziembrowski, María Figueras, Lautaro Delgado, Ernesto Claudio, Gabo Correa, Gonzalo Urtizberea, Maida Andrenacci, Pablo Finamore, Paula Ituriza, Daniel Kargieman, Gabriela Licht, Agustín Vásquez Corbalán, Guillermo Aragonés, Sebastián Mogordoy.

Coordinación de producción: Gustavo Schraier

Director asistente: Gonzalo Martínez

Iluminación: Eli Sirlin

Vestuario: Laura Singh

Escenografía: Jorge Ferrari

Estreno: Julio

 

 

DESDE EL JARDÍN

Autor: Jerzy Kosinski

Versión y dirección: Michal Znaniecki

Coordinación de producción: María La Greca

Estreno: Noviembre

 

DANZA

BALLET CONTEMPORÁNEO DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección artística: Andrea Chinetti

Codirección: Miguel Ángel Elías

PROGRAMA 1

NOVENA SINFONÍA

Coreografía: Mauricio Wainrot

Música: Ludwig van Beethoven

Vestuario: Graciela Galán

Iluminación: Eli Sirlin

Coordinación de producción: Virginia Fornillo

Reposición: Marzo

 

PROGRAMA 2

CUENTOS DE ORIENTE Y OCCIDENTE

LA BELLA

Coreografía: Ana María Stekelman

Vestuario y escenografía: Jorge Ferrari

Iluminación: Gonzalo Córdova

Coordinación de producción: Virginia Fornillo

Coreografía: Teresa Duggan

Grabación, mezcla y composición de música original: Eduardo Zvetelman

Música en vivo: Mukaito Taiko (Natalia Yagi, Micaela Shimabukuro, Pamela Shimabukuru, Nano Shiroma)

Vestuario: Nam Tanosshii

Iluminación y asistencia en elementos escenográficos: Gonzalo Córdova

Coordinación de producción: Virginia Fornillo

Estreno: Mayo

 

PROGRAMA 3

PARA GRANDES Y CHICOS 

EL NIÑO Y LOS SORTILEGIOS

Coreografía: Oscar Araiz

Música: Maurice Ravel

Vestuario: Renata Schussheim

Coordinación de producción: Virginia Fornillo

Reestreno: Julio

 

SALA CASACUBERTA

TEATRO

PARIAS

Versión libre de Platónov de Antón Chéjov

Traducción: Galina Tolmacheva

Dramaturgia: Juan Ignacio Fernández, Guillermo Cacace

Elenco: Marcelo Subiotto, Lorena Vega, Agustín Rittano, Laura Nevole, María Inés Sancerni, Javier Lorenzo, Georgina Rey, Iván Moschner, Horacio Acosta, Esteban Kukuriczka, Fernando Contigiani, Agustina Groba.

Músicos en escena: Patricia Casares, Francisco Casares, Eliana Liuni

Coordinación de producción: Federico Lucini

Música original, dirección musical y diseño sonoro: Patricia Casares

Iluminación: Félix Padrón, Guillermo Cacace

Vestuario: Magda Banach

Escenografía: Félix Padrón

Directora asistente: Julieta Abriola

Dirección: Guillermo Cacace

Estreno: Marzo

 

ORLANDO, UNA UCRONÍA DISFÓRICA

Un proyecto de Emilio García Wehbi y Maricel Álvarez sobre la novela Orlando. Una biografía de Virginia Woolf

Intérpretes: Maricel Álvarez, Horacio Marassi, Emilio García Wehbi

Música en vivo: Cuarteto de Cuerdas de la UNTREF

(David Núñez, primer violín; Carlos Brítez, segundo violín; Mariano Malamud, viola; Martín Devoto, violoncello)

Coordinación de producción: María Eugenia Frías

Fotografía: Nora Lezano

Video y mapping: Leandro Ibarra, Nicolás Dardano

Vestuario: Martín Churba

Sonido y música grabada: Marcelo Martínez

Iluminación: Agnese Lozupone

Coreografía: Lisi Estaras

Escenografía y asistencia artística: Julieta Potenze

Puesta en escena y dirección: Emilio García Wehbi

Estreno: Junio

 

 

TEMPORADA INTERNACIONAL- DANZA

(FRANCIA)

EL BAILE

Concepción y coreografía: Mathilde Monnier y Alan Pauls

Dramaturgia: Véronique Timsit

Sinopsis y concepción: Alan Pauls

Coordinación de producción: Natalia Uccello

Escenografía y vestuario: Annie Tolleper

Asesor musical: Sergio Pujol

Coordinación de talleres: Marie Bardet

Colaboración artística: Anne Fontanesi

Producción: Nicolás Roux

Estreno: Septiembre

 

PARA GRANDES Y CHICOS 

GRUPO DE TITIRITEROS DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección artística: Adelaida Mangani

LA ISLA DESIERTA

BURLERÍA EN UN SOLO ACTO

Autor: Roberto Arlt

Adaptación para teatro de títeres: Adelaida Mangani

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistencia de dirección: Mariana Díaz

Iluminación: Omar San Cristóbal

Diseño y realización de títeres, diseño de objetos y vestuario: Walter Lamas

Escenografía: Carlos Di Pasquo

Música: Vicentico

Dirección: Adelaida Mangani

Estreno: Abril

 

SALTIMBANQUIS

Título original “I Musicanti”

Libro y letras de canciones: Sergio Bardotti

Música: Luis Bacalov

Adaptaciones originales: Roberto Palandri

Versión y dirección: Pablo Gorlero

Reposición: Julio

 

MÚSICA

CICLO DE CONCIERTOS DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA

EDICIÓN XXI

Curaduría: Diego Fischerman

Coordinación de producción: Nahuel Carfi

Estreno: Noviembre

 

SALA CUNILL CABANELLAS

TEATRO

UMBRÍO

Autor: Josep María Miró

Intérpretes: Eleonora Wexler, Alejandro Paker, Gaby Ferrero, William Prociuk, Gaby Merlo.

Coordinación de producción: María La Greca

Asistencia de dirección: Ticiana Tomasi

Música original: Gabriel Goldman

Iluminación: Gonzalo Córdova

Vestuario: Betiana Temkin

Escenografía: Rodrigo González Garillo

Dirección: Luciano Suardi

Estreno: Marzo

 

UNDER MILK WOOD

Autor: Dylan Thomas

Traducción: Victoria Ocampo

Adaptación: Mariano Stolkiner, Gustavo García Mendy

Coordinación de producción: Federico Lucini

Música original: Gustavo García Mendy

Video y diseño sonoro: Paula Coton, Agustín Genoud

Iluminación: Julio López

Vestuario: Micaela Sleigh

Escenografía: Magalí Acha

Dirección: Mariano Stolkiner, Gustavo García Mendy

Estreno: Julio 

 

LAS AMARGAS LÁGRIMAS DE PETRA VON KANT

Autor: Rainer Werner Fassbinder

Con Muriel Santa Ana

Dirección: Leonor Manso

Coordinación de producción: Macarena Mauriño

Estreno: Septiembre

 

TÍTERES PARA ADULTOS

GRUPO DE TITIRITEROS DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección artística: Adelaida Mangani 

ELLOS

Autor y director: Rubén Orsini

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistencia de dirección: Ana Ortiz

Selección musical, diseño de iluminación, de títeres y de espacio escénico: Rubén Orsini

Estreno: Abril

 

 SALA LEOPOLDO LUGONES

 CINE

Director de programación: Luciano Monteagudo

50º Aniversario

Como parte de la celebración por los 50 años de la Sala Leopoldo Lugones, que se cumplen el 4 de octubre, se exhibirá La pasión de Juana de Arco de Carl Theodor Dreyer, el film con el cual se inauguró la sala, esta vez con música en vivo de Santiago Chotsourian.

Además, con la colaboración de la Fundación Cinemateca Argentina, la Embajada de Francia, el Instituto Italiano de Cultura, el British Council y el Goethe-Institut, se presentarán los ciclos Festival de clásicos restaurados del cine francés, Eisenstein y sus contemporáneos, Arlt va al cine, Retrospectiva Maurice Pialat y Alberto Sordi: il più grande capocomico, entre otros.

 

HALL CENTRAL CARLOS MOREL / FOTOGALERÍA

FOTOGRAFÍA

Dirección: Juan Travnik

La FotoGalería del Teatro San Martín programó para la temporada 2017 una serie de muestras y exposiciones de fotógrafos argentinos y extranjeros, siempre con entrada libre.

HOMENAJE A MARÍA ELENA WALSH

La reapertura del Teatro San Martín en 2017 es una excelente oportunidad para homenajear a María Elena Walsh en un ámbito que fue tan significativo para su obra.

La propuesta se desarrollará simultáneamente en dos espacios del San Martín.

En el Hall Central Carlos Morel se realizarán instalaciones inspiradas en sus obras, con actividades lúdicas que resultarán disparadores para que los chicos puedan acercarse a su legado desde diversas perspectivas y compartir una experiencia de juego, creación e imaginación.

Por otra parte, en la FotoGalería se ofrecerá una aproximación al particular período socio-político de la Argentina en el cual María Elena Walsh se presentó por primera vez en el Teatro San Martín y las repercusiones que provocó en el público, junto con un recorrido biográfico a través de música e imágenes.

 

ACTIVIDADES ESPECIALES

 PREMIO ARIEL BUFANO

Con motivo de celebrarse los cuarenta años de la creación del Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín, la Dirección General del Complejo Teatral de Buenos Aires creará el PREMIO ARIEL BUFANO EN DRAMATURGIA PARA TEATRO DE TÍTERES Y OBJETOS, que será entregado en noviembre de 2017, durante los festejos del aniversario de la compañía.

La obra galardonada será estrenada por el Grupo de Titiriteros durante la Temporada 2018.

En marzo próximo se darán a conocer las bases y condiciones para aspirar al Premio Ariel Bufano, como así también la constitución del jurado de especialistas que lo otorgará.

Con este premio, la Dirección General del CTBA continúa con su objetivo de abrir su propuesta artística a cada vez más espacios del quehacer teatral. En este caso, para destacar una tarea fundamental como la dramaturgia para títeres.

ROYAL COURT THEATRE

TALLER DE DRAMATURGIA EN LATINOAMÉRICA

Nuevo programa de talleres de dramaturgia guiado por profesionales y dramaturgos del Royal Court Theatre de Londres.

Quince jóvenes dramaturgos de Chile, Argentina y Uruguay participan de este espacio creativo y formativo, que tiene dos años de duración, en torno a la escritura teatral.

Con el apoyo del British Council, organizado por el Complejo Teatral de la Ciudad de Buenos Aires en Argentina, la Fundación Teatro a Mil en Chile y el Instituto Nacional de Artes Escénicas de Uruguay.

Coordinación por Argentina: Verónica Parizzi Doynel.

Mayo

 

TEATRO REGIO

TEATRO

OTELO

Autor: William Shakespeare

Traducción y adaptación: Martín Flores Cárdenas, Francisco Grassi

Elenco: Guillermo Arengo, Vanesa González, Ezequiel Díaz, Roberto Castro, Esteban Meloni, Laura López Moyano, Javier Pedersoli, Toto Castiñeiras, Florencia Bergallo

Músicos en escena: Fernando Tur, Christian, Zurima Frers y Julián Rodríguez Rona

Coordinación de producción: María La Greca

Asistencia de dirección: Silvia Contreras, Horacio Larraza

Asistencia de vestuario: Lara Sol Gaudini

Asistencia artística: Francisco Grassi

Diseño de sonido: Kaito Barragán

Coreografía: Manuel Attwell

Música original y dirección musical: Julián Rodríguez Rona

Iluminación: Javier Casielles, Mariano Arrigoni

Vestuario: Cecilia Zuvialde

Escenografía: Alicia Leloutre

Dirección: Martín Flores Cárdenas

Reposición: Febrero

 

RELOJERO

Autor: Armando Discépolo

Elenco: Osmar Núñez, Horacio Roca, Stella Galazzi, Martín Urbaneja, Laura Grandinetti

Coordinación de producción: Macarena Mauriño

Diseño sonoro y música original: Gustavo García Mendy

Iluminación: Marco Pastorino

Vestuario: Paula Molina

Escenografía: Rodrigo González Garillo

Dirección: Analía Fedra García

Estreno: Abril

 

CICLO “MIÉRCOLES DE MERCURIO”

Miércoles de Mercurio propone un espacio de experimentación en un escenario convencional –como el del Teatro Regio–, con una maquinaria impensada para las salas del teatro independiente. Mercurio: como el planeta próximo al sol, como el elemento plateado, como el dios Mensajero del Pensamiento. También como el personaje de Romeo y Julieta de Shakespeare: libre, aventurero, valiente, audaz y, además, disparador de la tragedia. El ciclo –así bautizado por el dramaturgo y director Luis Cano, quien es su padrino–, ofrecerá tres producciones por temporada, siempre los días miércoles, acompañando en la cartelera a otro espectáculo que realizará funciones de jueves a domingos. Luego de Un mechón de tu pelo, primer episodio estrenado durante la presente temporada, el ciclo continuará en 2017 con Nacionales de Cristian Palacios (episodio 2).

CICLO “MIÉRCOLES DE MERCURIO” / EPISODIO 2

NACIONALES

Autor: Cristian Palacios

Compañía Nacional de Fósforos

Coordinación de producción: Macarena Mauriño

Dirección: Paula Brusca

Estreno: Abril

 

EL AVARO

Autor: Molière

Elenco: Antonio Grimau, Nelson Rueda, Iride Mockert, Silvina Bosco, Maia Francia.

Coordinación de producción: María La Greca

Música: Rony Keselman

Iluminación: Ricardo Sica

Escenografía y vestuario: Gonzalo Córdoba Estévez

Dirección: Corina Fiorillo

Estreno: Julio

 

LA REUNIFICACIÓN DE LAS DOS COREAS

Autor: Jöel Pommerat

Dirección: Helena Tritek

Estreno: Noviembre

 

GRUPO DE TITIRITEROS DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección artística: Adelaida Mangani

PARA GRANDES Y CHICOS

ROMEO Y JULIETA

Autor: William Shakespeare

Adaptación para teatro de títeres: Ariadna Bufano

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistencia de dirección: Mariana Díaz

Musicalización: Esteban Quintana y Ariadna Bufano

Diseño de títeres: Maydeé Arigós

Diseño de iluminación: Adelaida Mangani

Dirección: Ariadna Bufano

Reestreno: Febrero

 

LA VUELTA AL MUNDO EN OCHENTA MUNDOS

Autor: Luis Rivera López

Adaptación teatral de la novela de Julio Verne

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistencia de dirección: Ayelén Laxalt

Música original y puesta de sonido: Daniel García

Diseño de Iluminación: Luis Rivera López

Dirección de arte, diseño de títeres, vestuario y escenografía: Alejandro Mateo

Coordinación general de realización de títeres: Andrés Manzoco

Asesoramiento coreográfico: Marina Svartzman

Dirección de actores y titiriteros: Luis Rivera López

Dirección general: Sergio Rower

Estreno: Mayo

 

TÍTERES PARA ADULTOS

LA MUSA Y EL POETA

Autor: Eduardo Rovner

Inspirada en Los cuentos de Hoffman y en la ópera de Offenbach

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistente de dirección: Mariana Díaz, Ana Ortiz

Música original, puesta de sonido y músico en escena: Santiago Chotsourian

Diseño de Iluminación: Magui Berretta Miguez

Diseño de escenografía, títeres y vestuario: Maydeé Arigós

Realización de mecanismos y escultura de títeres: Walter Lamas, Alejandra Farley, Katy Raggi

Dirección: Adelaida Mangani

Estreno: Agosto

 

TEATRO DE LA RIBERA

MÚSICA

BESOS EN LA BOCA

CICLO DE CANCIONES DE AMOR

Curaduría: Diego Fischerman

Coordinación de producción: Nahuel Carfi

21 de enero: Jorge Fandermole Canciones de amor I

22 de enero: Guillermo Fernández & César Angeleri Tangos románticos I

28 de enero: Lidia Borda & Daniel Godfrid Caramelos surtidos

29 de enero: Carmen Baliero Trío Boleros

4 de febrero: Ana Moraitis & Miguel de Olaso Canciones barrocas de amor y otras

5 de febrero: Ariel Ardit y Andrés Linetzky

11 de febrero: Carlos “El negro” Aguirre Canciones de amor II

12 de febrero: Lucio Mantel y Orquesta Confín Canciones de amor III

18 de febrero: Manuel Fraga Trío Woody Allen & el Jazz

19 de febrero: Ramón Ayala y Los hermanos Núñez Canciones de amor IV

25 de febrero: Georgina Díaz & Grupo Canciones de Cole Porter

26 de febrero: Carolina Peleritti Canciones de amor V

4 de marzo: Mariano Loiácono Quinteto Las baladas de Frank Sinatra

11 de marzo: Sandra Mihanovich y Adrián Iaies

12 de marzo: Edgardo Cardozo & Juan Quintero Canciones de amor VI

 

DANZA – MÚSICA

DANZA AL BORDE

EL FUTURO DE LOS HIPOPÓTAMOS

Grupo KRAPP

Dirección e interpretación: Luciana Acuña, Luis Biasotto

Música e interpretación: Gabriel Almendros, Fernando Tur

Textos e interpretación: Edgardo Castro

Producción ejecutiva: Gabriela Gobbi

Coordinación de producción: Paola Scholten, Julieta Sirvén

Asistencia general: Paula Russ

Vestuario: Gabriela Fernández

Escenografía: Ariel Vaccaro

Iluminación: Matías Sendón

Estreno: Abrila.

DANZA AL BORDE – TEMPORADA INTERNACIONAL

(FRANCIA)

PROFESSOR

Coreografía y concepción: Maud Le Pladec

Música: Fausto Romitelli Professor Bad Trip

Intérpretes: Tom Pauwels (guitarra eléctrica), Julien Galée-Ferré, Felix Ott (bailarines)

Coordinación de producción: Paola Scholten, Nahuel Carfi

Asistencia de iluminación: Nicolás Marc

Iluminación: Sylvie Mélis

Vestuario: Alexandra Bertaut

Director técnico: Fabrice Le Fur

Sonido: Ève Anne Joallan

Administradora: Natacha Le Fresne

Producción: Association Léda

Funciones: 1º y 2 de julio

 

DANZA AL BORDE – EXPERIENCIAS DE DANZA Y MÚSICA

Estrenos de obras de compositores y coreógrafos en residencia en el Teatro de la Ribera.

En colaboración con el Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea del Teatro San Martín.

Ensamble en residencia

ENSAMBLE TROPI

Dirección musical: Haydée Schvartz

Bailarines en residencia

COMPAÑÍA DE DANZA DE LA UNA

(UNIVERSIDAD NACIONAL DE LAS ARTES)

Dirección artística: Roxana Grinstein

Coordinación de producción: Nahuel Carfi, Paola Scholten

Del 10 al 26 de noviembre

Compositores: Santiago Villalba y Facundo Negri.

Coreógrafos: Carla Rímola, Laura Figueras, Federico Fontán y Ramiro Cortez.

 

TALLER DE DANZA CONTEMPORÁNEA DEL TEATRO SAN MARTÍN

Muestra Anual

Dirección: Norma Binaghi

Funciones: 9 y 10 de julio

 

PERFORMANCE – TEMPORADA INTERNACIONAL

(ESPAÑA Y FRANCIA)

MIQUEL BARCELÓ & PASCAL COMELADE

Con el apoyo del Instituto Francés de Argentina y el Centro Cultural de España en Buenos Aires.

Coordinación de producción: Nahuel Carfi, Paola Scholten

Funciones: 16 y 17 de diciembre

 

TEATRO MUSICAL

PASIÓN CRIMINAL

Música: Ástor Piazzolla

Dirección y adaptación: Marcelo Lombardero

Traducción y adaptación del guión: Jorge Fondebrider

Cantante: Guillermo Fernández

Músicos: Cristian Zárate Quinteto

Arreglos y dirección musical: Cristian Zárate

Coordinación de producción: Nahuel Carfi

Iluminación: Horacio Efrón

Escenografía: Noellia Sbovoda

Vestuario: Luciana Gutman

Estreno: Junio

 

TRES FINALES

Texto y dirección: Rafael Spregelburd

Elenco: Rafael Spregelburd, Andrea Garrote, Alberto Suárez, Sofía Brihet, Mónica Raiola, Pablo Seijo, Laura López Moyano, Lalo Rotavería, Luciana Acuña, Mathieu Perpoint

Cantantes: Cecilia Arellano e Isol

Músicos: Mariano Irschick (clave y dirección), Cecilia Luna (primer violín), Valentina Guirigay (segundo violín), Raquel Giuliani (viola), Ignacio Caamaño (violoncello), Sebastián Strauchler (tiorba).

Diseño de producción: Pablo Quiroga

Coordinación de producción: Nahuel Carfi, Paola Scholten

Asistencia de dirección: Gabriel Guz

Video: Agustín Genoud, Paula Coton

Escenografía e iluminación: Santiago Badillo

Vestuario: Julieta Álvarez

Dirección musical: Mariano Irschick

Una producción del TACEC (Centro de Experimentación y Creación Teatro Argentino de La Plata)

Estreno en el CTBA: Agosto

 

EL ASTRÓLOGO (UN CUADRO)

Basada en textos de Roberto Arlt

Música y libreto: Abel Gilbert

Actor y cantante: Gabo Ferro

Nonsense Ensamble Vocal de Solistas

Electrónica y procesamiento de datos: Mauro Zanolli

Ingeniero de sonido: Pablo Fornica

Coordinación de producción: Nahuel Carfi, Lourdes Maro

Iluminación: Eduardo Pérez Winter

Escenografía: Ariel Vaccaro

Vestuario: María Emilia Tambutti

Dirección de escena: Walter Jakob

Estreno: Septiembre

 

PARA GRANDES Y CHICOS

GRUPO DE TITIRITEROS DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección artística: Adelaida Mangani

VARIETÉ DE ILUSIONES

Autoría y dirección: Myrna Cabrera, Lucila Mastrini

Coordinación de producción: Galo Ontivero

Asistencia de dirección: Mariana Elizalde

Música original y musicalización: Paula Vargas

Iluminación: Omar San Cristóbal

Diseño de títeres y vestuario: Nat Filippini

Realización de títeres: Alejandra Farley, Katy Raggi, Florencia Svarychevsky

Diseño de escenografía, realización de objetos escenográficos: Victoriano Alonso, Cristóbal Varela Salas

Reposición: Febrero

 

CINE

MICHEL OCELOT

Ciclo de cine para niños en colaboración con la  Fundación Cinemateca Argentina.

Vacaciones de invierno

 

TEATRO SARMIENTO

TEATRO

PROYECTO PRUEBAS

PRUEBA V: EL RITMO

De Matías Feldman

Elenco: Guillermo Angelelli, Maitina de Marco, Juliana Muras, Ariel Pérez de María, Matthieu Perpoint, Paula Pichersky, María Zubiri.

Coordinación de producción: Mariana Mitre

Asistencia de producción: Melisa Santoro

Asistencia artística: Juan Francisco Reato

Colaboración artística: Luciano Suardi

Dramaturgismo: Juan Francisco Dasso

Colaboración coreográfica: Rakhal Herrero

Músico: Nicolas Varchausky

Luces: Matías Sendón

Vestuario: Lara Sol Gaudini

Escenografía: Cecilia Zuvialde.

Dirección: Matías Feldman

Estreno: Marzo

 

DOS

DRAMA PARA UNA PAREJA AMOROSA

Autor: Ivor Martinić y Claudio Tolcachir

Dirección: Claudio Tolcachir

Estreno: Junio

 

OBEREK, UN BEMOL MAYOR

PIEZA PARA PIANO, MUJER, PÚBLICO Y ORQUESTA

Pianista-actriz: Guilermina Etkin

Dirección de fotografía en video: Paula Grandío

Composición y dirección musical: Ulises Conti

Dramaturgia y dirección: Mariana Obersztern

Estreno: Julio

 

ARDE BRILLANTE EN LOS BOSQUES DE LA NOCHE

Dramaturgia y dirección: Mariano Pensotti

Elenco: Susana Pampín, Laura López Moyano, Inés Efrón, Esteban Bigliardi, Patricio Aramburu

Música: Diego Vainer

Producción: Florencia Wasser & Grupo Marea

Coordinación de producción: María Eugenia Frías

Asistencia de escenario: Malena Juanatey, Tatiana Mladineo

Asistencia de dirección: Juan Schnitman

Escenografía y vestuario: Mariana Tirantte

Iluminación: Alejandro Le Roux

Estreno: Septiembre

 

POESÍA Y PERFORMANCE 

LA LUZ MALA

NOCHECITAS DE VERANO CON LIMONADA

Dirección artística: Vivi Tellas

Coordinación de producción: Mariana Mitre

Reestreno: Febrero

Semana 1

2, 3, 4, 5

Anfitriona: Mariela Gouiric

Semana 2

9, 10, 11, 12

Anfitrión: David Nahón

Semana 3

16, 17, 18, 19

Anfitrión: Gael Policano Rossi

Semana 4

23, 24, 25, 26

Anfitriones: Manuel Hermelo y Teresa Arijon

 

WORKSHOPS

PROYECTO PRUEBAS

Dictado por Matías Feldman y la Compañía Buenos Aires Escénica

La Compañía Buenos Aires Escénica propone, como parte del Proyecto Pruebas, una serie de workshops específicos de cada investigación.

Se desarrollará una experiencia práctica en torno a los procedimientos utilizados en las Pruebas I, II y IV, apuntando, asimismo, a reflexiones teóricas en torno a dicha experiencia.

Por otro lado, se presentarán las hipótesis de trabajo desarrolladas en la Prueba III: Las convenciones, y un seminario sobre Dramaturgismo.

Finalmente, los workshops se cerrarán con una mesa redonda sobre el Proyecto, con la presencia de integrantes de la compañía, Vivi Tellas, directora artística del Teatro Sarmiento, y el filósofo y pintor Eduardo Del Estal.

Entre el 23 de enero y el 8 de febrero

 

ARTISTA EN RESIDENCIA 

El Proyecto Pruebas inaugura en el Teatro Sarmiento el formato Artista en Residencia, que parte de la invitación a un artista para desplegar y profundizar un proyecto a largo plazo. Esta invitación se hará cada dos años y el proceso tiene tres partes: una pequeña retrospectiva, un seminario para compartir el trabajo con la comunidad artística, y por último, producir un trabajo nuevo, un estreno. Al respecto, el Director General del Complejo Teatral de Buenos Aires, Sr. Jorge Telerman, expresa: “Inauguramos este ciclo con la vocación de generar espacios de encuentro y reflexión en el CTBA”.

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